lunes, 25 de octubre de 2010

La filmografía de Benito Zambrano

Aunque Benito Zambrano no es un director muy prolífico, sí que tiene otros trabajos muy interesantes y también muy diferentes a Solas. Aquí os dejamos para que os animéis a profundizar en su filmografía un aperitivo:







domingo, 17 de octubre de 2010

Solas

El jueves pasado fue el turno de Solas, la ópera prima de Benito Zambrano. La película toca lo más profundo de nuestro ser cotidiano, al menos en lo que compartimos como seres humanos, y sobre todo en lo que compartimos como seres solos. Al final todos somos solos (lo que no quiere decir que siempre estemos solos: un ejemplo de la diferencia básica entre ser y estar).


El cineforo estuvo de lo más animado y creemos que la nueva fórmula funcionó bien. Mandadnos más sugerencias, estamos encantados.

Para algunos de vosotros, la película juega demasiado con los estereotipos y para otros nos obliga a mirar a la pantalla como si fuera un espejo en el que reflejarnos. La propuesta del director, sabiendo que es su primera película, es arriesgada: apuesta por una cuidada elaboración y  un gran trabajo con los actores dentro de un escenario realista, sin grandes efectos ni despliegues. Estamos ante un director muy cercano al mundo del teatro, desde su Lebrija natal,  y por tanto su fuerte es el trabajo con los actores. De hecho, entre sus reflexiones destaca una frase que toma de Alfred Hitchcock: "Mi intención como director es partir de los estereotipos para lograr un personaje original, lo que me preocupa es crear un personaje original que es un simple estereotipo". Como en el debate final nos quedamos un poco con hambre de seguir hablando, os proponemos que durante unos días nos enviéis algunas de las escenas que más os interesaron y por qué, nosotros iremos colgando a lo largo de la semana más información e iremos comentando vuestras propuestas y añadiendo las que teníamos preparadas para el foro. Ánimo, que seguro que tenéis cosas interesantes que contar.

viernes, 15 de octubre de 2010

Amador: la nueva película de Fernando León de Aranoa

La nueva película de Fernando León de Aranoa se llama Amador y en ella recupera (resucita) como os contábamos a uno de los personajes de Los lunes al sol. La película se acaba de estrenar en España y la revista especializada "Fotogramas" dice  que  podría ser una comedia negra a la italiana, pero no lo es; podría ser una radiografía social al uso, pero no termina de serlo, aunque lleva razón León cuando afirma que, mucho más que  Los lunes al sol o Caminantes, esta es su película más política (Mirito Torreiro). Aquí os dejamos el trailer para que vayáis abriendo boca antes de verla:




miércoles, 13 de octubre de 2010

Críticas de Familia

Aquí tenéis algunas de las críticas y comentarios que produjo la película de Fernando León de Aranoa. Como podéis comprobar fue todo un acontecimiento, y en su momento se vivió en España como la entrada de una nueva generación que aportaba aire fresco:
Diego Galán, ex director del Festival de San Sebastián, y uno de los mejores críticos y visionarios del cine.













Javier Rodríguez Marcos nos cuenta lo siguiente sobre Familia, en el libro "Español de cine": Familia fue el brillante debut de Fernando León. Brillante como direcotr y, sobre todo, como guionista de un mecanismo de relojería. Mediante una precisión cargada de naturalidad, el guión juega con la realidad y la ficción hasta difuminar sus fronteras. Muchas veces los personajes y el espectador no saben en qué nivel se encuentran, si en la vida real o en la función de teatro. Con todo, la inteligencia de la trama y el trabajo e los actores, hace que sus virtudes vayan más allá del mero efecto sorpresa. Dentro de su género es una pieza casi perfecta. Aun así, León supo sacudirse su propia brillantez y arriesgar en películas de mayor enjundia, aunque más imperfectas, como Barrio, Los lunes al sol o Princesas. De hecho, el giro social de sus siguients filmes ha dejado Familia como una estupenda "rara avis" dentro de su filmografía.

martes, 12 de octubre de 2010

Escenas

Barrio

Creemos que esta escena de la película Barrio es un buen ejemplo de un cine realista, pero una realidad cargada de sueños a los que Fernando León parece no querer renunciar; una escena que a pesar de su magia y de su marcado onirismo nos muestra lo que tenemos tan cerca, pero que el 'cine hipemétrope' no muestra por no lo ve claro, porque no lo quiere ver.


- Los fantasmas no existen, gilipollas
- Claro que existen. Míralos ahí están...




Los lunes al sol

La fábula de la cigarra y la hormiga es probablemente una de las mejores escenas, no ya de esta película, sino del todo el cine de Fernando León.  En ella Santa (Javier Bardem) le empieza a leer al niño que está cuidando la fábula de la cigarra y la hormiga. Santa se va indignando progresivamente  antes los ojos del niño, que puede muy bien representarnos a todos nosotros, espectadores mudos del drama de todos los Santa que nos rodean.

- Además aquí lo que no pone es porque unos nacen cigarra y otros hormigas. Porque si naces cigarra, estás jodido. Y eso aquí no lo pone, eso aquí no lo pone...

Podéis ver la escena haciendo clic aquí


Princesas

Probablemente lo mejor (y lo peor) que se puede decir de esta película es que Fernando León ha escrito para sus prostitutas unos bellísimos textos.

- Yo por ejemplo no tengo nostalgia de nada, porque nunca me ha pasado nada tan bueno como para echarlo de menos. Eso sí que es una putada.


viernes, 8 de octubre de 2010

Familia

Ayer tuvimos nuestra primera sesión de este nuevo curso. En primer lugar, queremos agradeceros vuestra participación y motivación. Estamos encantados de contar con un grupo como el vuestro y esperamos sentirnos en este camino tan acompañados y complementados como nos sentimos analizando Familia.
Esta primera película del director Fernando León de Aranoa muestra la calidad de un director con oficio, que dominia el lenguaje clásico del cine y que lo demuestra tanto en el desglose de planos  como en la cuidadosa elaboración y tratamiento de los personajes. Sus diálogos nos van descubriendo un misterio que nos hace viajar de la sorpresa a la risa, para dejarnos sentados en nuestra butaca, al final del filme, con cierta inquietud.
En el interesantísimo debate que compartimos después reflexionamos sobre la familia real y la familia ficticia y donde están sus límites. Además, nos cuestionamos si Santiago (Juan Luis Galiardo) es verdaderamente el único personaje real o, como intuimos en la escena final, es también un actor. También fuimos desglosando todos aquellos momentos en los que la interpretación teatral descubre un conflicto de la vida real de los personajes, como cuando nosotros mismos, ante determinadas películas u obras de teatro, nos sentimos interpelados y vemos el reflejo de nuestra propia experiencia.
Y para finalizar y animaros a participar y a que nos acompañéis también en la construcción de este blog, allá van un par de preguntas:

1. ¿Pensáis que la película es un alegato en contra de la familia o a favor de la familia?

2. Y por último: ¿estáis de acuerdo con esta afirmación: para comprar los sentimientos ajenos sólo hace falta un contrato bien redactado?

Cortometraje: Sirenas

Sirenas es el debut en la dirección de Fernando León de Aranoa. En este cortometraje de 1994 aparecen esbozadas algunas de las propuestas de su cine: en toda realidad, por difícil que sea, siempre hay un lugar para los sueños, el peso de la familia, el deseo de escapar de la rutina en una sociedad donde el poder y el dinero corrompen los valores.


Sirenas from KikoPostigo on Vimeo.